Cuerpo, desnudez y silencio en La mujer desnuda de Armonía Somers

El presente artículo estudia el binomio cuerpo-desnudez en La mujer desnuda (1950) de la escritora uruguaya Armonía Somers (1914-1994). El objetivo es demostrar que en esta novela el cuerpo-femenino-desnudo se configura como un espacio desde el cual se cuestiona la relación de dominación de los hombressobre las mujeres y se quiebra la supremacía que tanto la filosofía como la religión le han otorgado a la Razón, al intelecto o al espíritu por sobre lo somático. El recorrido de lectura trazado permitirá observar que Somers construye la corporalidad desde el silencio, resignificando ese sin-lugar que la carne ha tenido enla tradición filosófica.

El nombre propio como modulador de vínculos sexo-afectivos y genealógicos en las novelas de Armonía Somers: una poética de la suplementariedad nominal

This article explore the potential of the proper name as a contingent identity modulator in the Uruguayan author Armonía Somers’ novels, and, specifically, of nominal supplementarity (the act of twisting, overprinting, displacing or substituting sometimes momentarily the "original" or "legal" name of the characters for another(s), as a form of nominal drift). This operation is presented as a producer of subjective transformations of the characters, as verified in certain areas of Latin American literary discourse in the 20th century. Among these are three novels by Somers: The naked woman (1950), Sólo los elefantes encuentran mandrágora (1986) and Viaje al corazón del día: elegía por un secreto amor (1986), which participate in this nominal poetics. In these texts, the nominal displacements cause the reconfiguration or even an inauguration of new forms of relationship between the characters. So the use of this thematic, structural, and subjective resource exceeds the mere change of nomenclature and reveals itself as a pole of subjective and intersubjective production.

Cartografías subjetivas en las novelas La mujer desnuda (1950) y Viaje al corazón del día (1986) de Armonía Somers (1914-1994))

En este artículo me propongo explorar la construcción de subjetividades literarias en la primera y en la anteúltima novela de la escritora uruguaya Armonía Somers (1914-1994), a partir del trazado de cartografías subjetivas de carácter contingente que articulen el lenguaje visual y el lingüístico. Se trata de ver cómo las “subjetividades delirantes” (Guattari, 1986) que fabrica Somers portan un potencial de minar la subjetividad dominante en cada uno de sus universos narrativos y, por otra parte, considerar en qué medida la plasticidad de los personajes elabora un mapa identitario móvil, que se transforma junto con ellos, ensayando nuevos posicionamientos en relación al género, al deseo, a la moral y a la religión. De este modo, y a partir de la idea de Judith Butler de “replantear lo posible en cuanto tal” (1990 [2007: 24]), consideraré cómo se reconfiguran y ensayan nuevas formas de identidad(es) posibles que escapen (al menos momentáneamente) a las mallas represivas del poder.

Virginia Woolf’s Enduring Presence in Uruguay

This chapter traces nearly ninety years of reading and writing on Virginia Woolf in Uruguay, focusing first on her early critical reception and then on distinguished Uruguayan writers who either explicitly or implicitly dialogue with her life and works. The study begins with Victoria Ocampo’s early engagements with Woolf’s works, which spurred translations initially on Orlando and A Writer’s Diary in the journals Sur, Marcha and Número. It then discusses the cultural context and early critical reception of Woolf in Uruguay, followed by the ways Stephen Daldry’s 2002 film The Hours kindled major interest in Woolf studies, leading many to re-read Mrs Dalloway and her other works. The chapter then moves on to consider Woolf’s influence on two major Uruguayan writers: Armonía Somers and Antonio Larreta. The final section looks at contemporary women writers who explicitly cite or ‘reverberate’ with Woolf: Cristina Peri Rossi, Alicia Migdal, Fernanda Trías and María Sánchez.

SEM CORPO OU SEM CABEÇA, O CORPO DE LA MUJER DESNUDA DE ARMONÍA SOMERS

Neste trabalho, analisa-se a obra La mujer desnuda, de Armonía Somers focando na maneira como a autora uruguaia constrói um recentramento do corpo feminino, que, desviando da norma, toma sua liberdade em busca da realização de seus desejos. A análise se dá na forma como a protagonista se relaciona com esse caminho de autodescoberta e também como ela e seu corpo são percebidos pelos outros personagens. As interações geradas por um evento fantástico que reinscreve o corpo feminino a partir de uma trama aparentemente simples de encontros entre personagens permitem entrever práticas de violência e de desejos frustrados que figuram como parte da realidade cotidiana das mulheres.

Plasticidad de las formas o cartografías del deseo. Una lectura de La mujer desnuda de Armonía Somers

Nos interesa en este texto plantear una lectura de La mujer desnuda de Armonía Somers desde un materialismo del deseo. Para ello no solo postulamos una suerte de cartografía del deseo (entendido como revelación de un vacío, esencialmente distinto de la realidad estática y dada, es decir, como inquietud y negación), sino que también apostamos por su puesta en relación con una forma de materialidad (desde la propuesta de plasticidad de Malabou) donde el cuerpo, el contacto y el contagio son asumidos desde un materialismo donde la forma no coincide con su presencia. El materialismo que está puesto en juego en esta nouvelle de Somers (¿un materialismo erótico?) permite, por un lado reconocer en su personaje al deseo mismo (sin objeto, deseo de deseo) y, por otro, cartografiar en sus movimientos, la plasticidad de las formas que se juegan como la apertura a la forma del otro en sí mismo: convertibilidad de la forma y el deseo in–humanos para ir más allá de la noción de comunidad, pensando en esas formas y experiencias que se dan entre la soledad y la comunidad, entre la muchedumbre y la singularidad.

Hospedar, resguardar y compartir la memoria: el caso de los archivos de escritores latinoamericanos

Los archivos de escritores latinoamericanos, en muchos casos, deparan algunas sorpresas a los investigadores. Tal el caso del archivo de la escritora uruguaya Armonía Somers (1914-1994), preservado en el CRLA-Archivos de la Universidad de Poitiers (Francia). Allí se conserva parte de la correspondencia privada de la escritora con Ángel Rama, uno de los críticos culturales más destacados en Latinoamérica, quien demuestra, a través de estas cartas, haber sido uno de los impulsores fervientes de la publicación de la obra de Somers y uno de los primeros que acusó el impacto de su narrativa en sus trabajos de recepción crítica. Estos documentos hablan de fechas, de procesos, de génesis y, en muchos casos, evidencian la necesidad de mantener la vida a través del legado de las palabras: la necesidad de mantener la memoria.