Ó mon petit Marcel: quatro poemas brasileiros sobre Proust

Em 1920, Paul Morand publicou uma controversa ode ao amigo Marcel Proust. Apesar de sua grande musicalidade e da sofisticação de suas rimas internas, o poema foi visto pelo autor da Recherche como uma caricatura de mal gosto de sua vida privada. Ele jamais poderia saber, mas vários poetas brasileiros seguiram os mesmos passos de Morand e escreveram poemas em sua homenagem. Augusto Meyer descreveu uma experiência de leitura da Recherche nos pampas gaúchos; Jorge de Lima lamentou que Proust não tenha conhecido o sertão nordestino; João Cabral de Melo Neto resumiu, na austeridade de sua poesia do menos, a intrincada feitura do romance; e Cláudio Murilo Leal, em versos que lembram Drummond, disse como Proust marcou a vida de seu eu-lírico e determinou sua formação estética. A partir de uma leitura comparada desses quatro poemas, buscaremos demonstrar como a ressonância de À la recherche du temps perdu na moderna literatura brasileira não se limitou ao gênero romanesco, manifestou-se também na lírica e se fez presente nas mais variadas (e por vezes antagônicas) correntes de pensamento artístico.

L'universalisation de la catastrophe haïtienne dans Tout bouge autour de moi de Dany Laferrière

Tout bouge autour de moi by the Haitian-Quebecois writer Dany Laferrière is a hybrid work which escapes all classification. It is a personal reflection triggered by the catastrophic earthquake that destroyed the Haitian capital Port-au-Prince and other cities in January 2010. The purpose of this essay is to correlate two aspects that define this work: the narration of the disaster (the need of bearing witness as a survivor, the chronological account of events) and the meditation which enables the writer to transcend the Haitian tragedy and make it universal. The analysis of some extracts from Tout bouge autour de moi will show how this process is made possible through two kinds of references: cultural (Haitian and non-Haitian painters and writers such as Paul Morand, Stefan Zweig, Amos Oz) and extraterritorial (the ties between Haiti and other geographical places, such as Brazil and Quebec).

Irène Némirovsky et Paul Morand dans l’œil du cinéma

Irène Némirovsky et Paul Morand furent deux écrivains parmi les plus célèbres de l’entre-deux-guerres. Leurs œuvres respectives traduisent une même oscillation entre l’exaltation du Je, à travers le recours systématique à l’autobiographie romancée, et la dépréciation du moi, entendu comme manifestation de l’individualisme et conséquence paradoxale de la dépersonnalisation à l’ère des masses et de la société du spectacle. Pour décrire ce tiraillement, l’un et l’autre introduisent en littérature le langage du cinéma, un art alors récent qui unit mouvement mécanique et projection. Le défilement d’images sur une toile devient ainsi un symbole de l’homme projeté en-dehors de lui-même, épris de vitesse et de technique. Forme contemporaine du Fatum antique, l’« expressivité purement cinématographique du mouvement » (C. Pavese) trouve son incarnation littéraire tant dans les Films parlés de Némirovsky que dans la figure burlesque de Pierre, le antihéros tragique de L’homme pressé, l’un des romans autobiographiques les plus achevés de Morand.