Por amor al teatro. Una entrevista a Eugenio Barba y a Julia Varley

Tenemos el honor de entrevistar a Eugenio Barba ha marcado la cultura teatral de la segunda mitad del siglo XX. Se formó con Jerzy Grotowski, en el “Teatro de las 13 filas” y viajó por India para estudiar el teatro Kathakali. En 1964 fundó el Odin Teatret, con sede en Holstebro (Dinamarca), un laboratorio escuela, y una de las compañías más influyentes en la evolución del teatro europeo de finales del siglo XX. En 1979 fundó la Escuela Internacional de Antropología Teatral, la cual abrió un nuevo campo de estudio: la Antropología teatral. Autor de obras de referencia, como “El arte secreto del actor” o “La Canoa de Papel. Tratado de Antropología Teatral” le han sido concedido numerosos premios y reconocimientos, y doce Doctorados honoris causa. Eugenio Barba es una personalidad central del teatro contemporáneo, y ha sido definido como uno de los últimos grandes maestros vivos del teatro occidental.

El puente de los Vientos. Una pedagogía de la presencia

El artículo es una descripción y análisis del trabajo realizado por Iben Nagel Rasmussen, actriz del Odin Teatret desde 1966, y sus alumnos del Puente de los Vientos, durante más de 30 años alrededor del entrenamiento del actor y su trabajo con la energía y la presencia. En él se entrelaza la voz de la alumna con la voz de la maestra en un diálogo que busca, con palabras, dar la idea de la experiencia del Puente de los Vientos como grupo de investigación sobre el actor, en su búsqueda por la presencia.

Training as a Path to Ethos in the Formation of the Actor

ABSTRACT In this article, the authors discuss training as a way of shaping the ethos of the actor. The laboratory practice developed by the artists of the Odin Teatret and LUME Teatro serves as fundamental reference. Beginning with a historical contextualization of the European theater laboratories of the 20th century, the text moves on to focus on training within the context of the aforementioned groups. From the analysis of their artistic practices, the article proposed an interpretation of the training session as a place for developing and consolidating the ethos of the actor, understood as a catalyst for a set of practices and knowledge that artists acquire by through their work routines. In conclusion, the authors reaffirm the perspective that they offer by explaining how the laboratory practices of these theater groups has been reinvented, in light of the global pandemic restrictions of COVID-19.

LA ISLA Y EL ARCHIPIÉLAGO. LA CASA DEL ODIN TEATRET EN HOLSTEBRO

Una isla flotante del archipiélago del «Tercer Teatro», así po- dríamos entender la casa del Odin Teatret en Holstebro. A una antigua granja en las afueras de esta pequeña población de Jutlandia, en Dina- marca, llegó en 1964 la entonces joven compañía. El articulo describe el hábitat del grupo, relacionando su crecimiento arquitectónico con el técnico-artístico. Unas láminas que trazan un discurso paralelo al tex- tual interpretan gráficamente la relación de la sede del Odin con Hols- tebro, la evolución del conjunto edificatorio y sus cualidades vivenciales.

Um verdadeiro casamento de opostos

Resumo: Questões de censura e autocensura são confrontadas através da experiência de Julia Varley na animação de uma máscara de caveira sobre pernas de pau, o Sr. Peanut, e um boneco, a Sheherazade. O Sr. Peanut viaja para diversos países latino americanos, e o artigo lembra de episódios em Ayacucho, no Peru, em Santiago do Chile, e o encontro entre soldados e polícia.Palavras-chave: Odin Teatret. Teatro de Animação. Censura. Peru. Chile.

On Leaving Nordisk Teaterlaboratorium

Eugenio Barba’s letter of farewell to several main responsibilities for the Nordisk Teaterlaboratorium in which the Odin Teatret was deeply rooted was not altogether unexpected, but came as a jolt, nevertheless. Eugenio has served for more than two decades as a contributing editor of NTQ, sending us such marvellous pieces as those to be found in NTQ 86 (2006) and issue 102 (2010), which complement his prolific writing. The latter, crowned by The Five Continents of Theatre and written with long-term co-author Nicola Savarese (English edition, 2019), is another of the rich, multifarious activities that he initiated and steered through with his tireless ensemble of actors and other devoted collaborators to world renown. The unique and diverse achievements of this group are widely known and can be gleaned from Eugenio’s modest account below, but also from NTQ articles, which focus on specific aspects of his massive contribution. So we meet him in the journal’s pages in conversation on his early innovations with Maria Shevtsova (NTQ 90, 2007), Erik Exe Christoffersen’s discussion of the Eurasian Ur-Hamlet (94, 2008) and Shevtsova’s and contributing editor Ian Watson’s records of the fiftieth anniversary of the Festuge, which the Laboratorium creates with the communities of Holstebro (119, 2014; 122, 2015). Eugenio’s letter of love and solidarity for and with the theatre is by no means his last act, and we look forward to his continuing collaboration with NTQ.

O espírito do laboratório – Terceiro Teatro e seu legado

O presente artigo é uma transcrição do seminário apresentado por dois pesquisadores ingleses no primeiro Festival NTL - Nordisk Teaterlaboratorium, intitulado de "The Laboratory Spirit" (O Espírito do Laboratório). O festival, ocorrido entre os dias 30 de Janeiro e 3 de Fevereiro de 2019 no Odin Teatret em Holstebro, Dinamarca, reuniu jovens artistas e pesquisadores de várias partes do mundo, em busca de uma possível resposta em relação ao laboratório teatral : "O que é esse espírito do laboratório que reúne grupos do mundo inteiro?", "Qual a sua importância nos dias atuais?". Ao longo do festival, os participantes foram questionados à partir de 8 oficinas com diversos artistas e vários tipos de treinamento físico; ao se colocarem em posição de público em 23 apresentações teatrais; e no último dia do festival, à partir do simpósio transcrito nesse presente documento. O seminário começa com uma pequena fala de Julia Varley, introduzindo os dois pesquisadores ao universo do Odin. Então, os dois narram suas trajetórias e mesclam as teorias do terceiro teatro com o que foi visto e vivido nos cinco dias do festival.