scholarly journals INFLUENCIAS PINTORESCAS DE LE CORBUSIER EN EL PABELLÓN BRASILEÑO DE OSAKA´70

2015 ◽  
Author(s):  
Sergio Garcia-Gasco Lominchar
Keyword(s):  
Final Stage ◽  
Le Corbusier ◽  
Architectural Features ◽  
Palabras Clave ◽  
The World ◽  
World Expo ◽  
Modern Movement

Resumen: Iñaki Ábalos, en su libro “Atlas pintoresco” traza una línea de investigación sobre el Movimiento Moderno y su relación con la naturaleza y el paisaje. El autor establece un análisis en el que desenmascara los elementos pintorescos en la obra de Le Corbusier de manera que, aun apareciendo muchos de ellos en estado “latente” desde sus primeros postulados teóricos, paulatinamente y “casi de forma secreta” se irán adueñando de su modo de proyectar hasta conquistar todas las escalas de la arquitectura en su etapa final. Algunas de las características arquitectónicas de la llamada Escuela Paulista parecen ser a su vez influencia de la obra tardía de Le Corbusier. El pabellón de Paulo Mendes para la Exposición Universal de Osaka´70 nos sirve en este artículo para establecer un análisis de determinados aspectos pintorescos de Le Corbusier que subyacen en la arquitectura brasileña en general y de Paulo Mendes en particular. Abstract: Iñaki Abalos develop in “Atlas pintoresco” a research about Modern Movement and its relationship with nature and landscape. The author provides an analysis which unmask the picturesque elements in the work of Le Corbusier. These elements, even being "latent" in its earliest theoretical postulates, gradually and "almost secretly" will take over his way of projecting to conquer all scales of architecture in its final stage. Some of the architectural features of the so-called Paulista School seems to have influences of the later work of Le Corbusier. Paulo Mendes pavilion for the World Expo Osaka'70 can serve to establish an analysis of some of the picturesque aspects of Le Corbusier underlying brazilian architecture in general and Paulo Mendes in particular.  Palabras clave: Pintoresco; Escola Paulista ; Le Corbusier; Paulo Mendes da Rocha; Naturaleza; Paisaje. Keywords: Picturesque; Paulista School; Le Corbusier; Paulo Mendes da Rocha; Nature; Landscape. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.992

scholarly journals Mirada objetiva y dimensión subjetiva del cine en Le Corbusier

2015 ◽  
Author(s):  
Josefina González Cubero
Keyword(s):  
Broad Spectrum ◽  
Le Corbusier ◽  
The Other ◽  
Palabras Clave ◽  
The World ◽  
Entire Career

Resumen: Los contactos de Le Corbusier con el mundo cinematográfico se dilatan a lo largo de su trayectoria profesional y recorren un amplio espectro. Se concretan en la concepción y construcción de salas dedicadas a la proyección del cine, la participación en proyectos y realización de películas, así como la publicación de un esporádico escrito monográfico titulado "Esprit de vérité" (1933). Este trabajo aborda la singularidad de su pensamiento cinematográfico frente al de otros insignes arquitectos coetáneos y pone de relieve el cambio que experimenta éste entre la película L’Architecture d’Aujourd'hui (1930) y la obra multimedia Le Poème électronique (1958), mostrando un camino que parte de la consideración del cine como un medio donde la imagen se pone al servicio de la arquitectura, y nunca al revés, hasta llegar a utilizar el montaje soviético como mensaje subjetivo del realizador, en este caso también autor de la arquitectura. Abstract: Le Corbusier’s contacts with the world of cinematography spanned his entire career and cover a broad spectrum. They materialized in the conception and construction of screening rooms for cinema, the participation in projects and cinema-making, and the publication of sporadic features under the title "Esprit de vérité" (1933). This article covers Le Corbusier’s unique cinematographic thought standing apart from those of other distinguished architects of his generation and highlights the change he experienced between the film L’Architecture d’Aujourd'hui (1930) and the multimedia work Le Poème électronique (1958). It traces a path originating with the notion of cinema as a medium where images are at the service of architecture and never the other way around, and winding up with the use of soviet montage as a subjective message of the filmmaker who, in this case was also maker of the architecture.  Palabras clave: Le Corbusier, arquitectura, película, cine, montaje. Keywords: Le Corbusier, architecture, film, movie, cinema, montage. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.803 

scholarly journals Le Corbusier and the “Lection of the gondola”

2015 ◽  
Author(s):  
Alioscia Mozzato
Keyword(s):  
Le Corbusier ◽  
The Other ◽  
Spiritual Needs ◽  
Artistic Creation ◽  
Palabras Clave ◽  
The World ◽  
The One ◽  
The City

Abstract: In light of the reflections developed by Le Corbusier through the “oeuvre plastique” and his intense relationship with the city of Venice, the gondola became the paradigm of an "artistic creation" which, while having to bow to the principles of "utility" linked to the tangible world of the "machinist era" on the one hand, on the other met the expressive requirements of "beauty" connected to the spiritual needs of modern man. The encounter with the gondola describes this "duality" which pervades all the works of Le Corbusier always in search of a synthesis between "measure" and "lyricism", representing a "plastic manifestation" that points to some theoretical principles and foundations of artistic "action", outlined through the concept of “Outil”, the expression and instrument of a necessary "harmony" between mankind and the world. Resumen: A la luz de las reflexiones desarrolladas por Le Corbusier a través de la “obra plástica” y su intensa relación con la ciudad de Venecia, la góndola se convirtió en el paradigma de una "creación artística" que, si bien tiene que someterse, por un lado, a los principios de "utilidad" vinculados al mundo tangible de la "era mecánica", por otro lado cumplía los requisitos característicos de "belleza" relacionados con las necesidades espirituales del hombre moderno. El encuentro con la góndola describe esta "dualidad" que impregna toda la obra de Le Corbusier, siempre en busca de una síntesis entre "medida" y "lirismo", lo que representa una "manifestación plástica" que apunta a algunos de los principios teóricos y fundamentos de la "acción" artística perfilados a través del concepto de “Outil”, la expresión e instrumento de una necesaria "armonía" entre la humanidad y el mundo.  Keywords: Le Corbusier; Gondola; Venice; Plastique acoustique; Outil; Oeuvre plastique; L'angle droit. Palabras clave: Le Corbusier; Gondola; Venecia; Plástica acústica; Outil; Obra plástica; El ángulo recto. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.794

scholarly journals La Villa Savoye. Permanencias y transformaciones

2015 ◽  
Author(s):  
Teresa Carrau Carbonell
Keyword(s):  
Le Corbusier ◽  
Point Of View ◽  
Current Status ◽  
Theoretical Point ◽  
International Style ◽  
Palabras Clave ◽  
Current Topic ◽  
Historical Authenticity ◽  
A Current ◽  
Modern Movement

Resumen: El Patrimonio del Movimiento Moderno y su conservación es un tema de actualidad, no solo desde el punto de vista teórico sino también desde el práctico, ya que la arquitectura de principios del s.XX lleva tiempo necesitando y asumiendo intervenciones para mantenerlas en pie. Se escoge como tema de estudio la vivienda, como arquetipo estudiado por los grandes del Movimiento Moderno y concretamente la villa Savoye como paradigma del Estilo Internacional. Así, con la investigación de este modelo se pretende sacar conclusiones para la conservación de la herencia de Le Corbusier asegurando su permanencia en las generaciones futuras. Se ha realizado un análisis de la villa Savoye por etapas de tiempo. Cada periodo se ha estudiado a través de unos parámetros comunes, obteniéndose una panorámica de la evolución de los elementos que la forman y de su globalidad. Los resultados de este análisis permiten hacer un estudio comparativo entre la villa original, la villa en sus distintas etapas y el estado actual, precisando qué es lo que realmente queda de la villa de 1930. De esta aportación surgen preguntas y reflexiones: ¿importa la conservación de la materia original en la permanencia de un hito? ¿es aceptable una máquina para habitar que no se puede habitar? ¿qué prevalece: la autenticidad arquitectónica o a la autenticidad histórica en la conservación de las obras de Le Corbusier? Abstract: The Heritage of the Modern Movement and its conservation is a current topic, not only from the theoretical point of view but also from the practical, that is because the early twentieth century architecture has been needing and assuming interventions to keep up. It is chosen as a subject of study the housing, as well studied by the great archetype of the modern movement and specifically the Villa Savoye as a paradigm of the International Style. Thus, the investigation of this model is to draw conclusions for the preservation of the heritage of Le Corbusier ensuring its permanence in future generations. It has conducted an analysis of the Villa Savoye through stages of time. Each period has been studied through common parameters, giving an overview of the evolution of the elements that shape it and its entirety. The results of this analysis can make a comparative study between the original villa, the villa in its different stages and the current status, specifying what really remains of the villa of 1930. This contribution questions and thoughts arise: Does it matter the conservation of the original matter in the permanence of a milestone? Is it acceptable to inhabit a machine that you can not live in? Architectural authenticity prevails against the historical authenticity in the conservation of the works of Le Corbusier?Palabras clave: Savoye; evolución; permanencia; intervención; patrimonio. Keywords: Savoye; evolution; permanence; intervention; heritage. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.523

El lenguaje como institución. Una aproximación de su función evolutiva, económica y política desde una perspectiva austriaca

2021 ◽  
pp. 305-340
Author(s):  
Nicolás Daniel Fernández Álvarez
Keyword(s):  
Key Words ◽  
Oral Communication ◽  
Jel Classification ◽  
Spontaneous Order ◽  
De Re ◽  
Linguistic Rights ◽  
Palabras Clave ◽  
The World ◽  
The One ◽  
Linguistic Problem

In this paper, we try to give a different perspective to the one that has been studied and offered in linguistics until now. Language starts as the main form of oral communication that is transmitted from generation to generation. Language is in constant evolution. One of the greatest evolutions in the linguistic field has been precisely writing. It represented perfectly the union of graphic ideas and concepts with the beginning of the religious beliefs. We also try to analyze which are the causes and consequences of interventionism in something as personal and private as language. We will try to demonstrate how socialism, even in linguistics, distorts the correct evolution of lan guage, remembering the Universal Declaration of Linguistic Rights (1996) whose consequence is the strengthening of various nationalisms around the world. Finally, conclusions and solutions will be given to a very specific linguistic problem: Spain. Key words: Socialism, planification, spontaneous order, evolution, linguistics, language, pidgin, nationalism, economy, institution. JEL Classification: A1 (General Economics) → A12 (Relation of Economics to other Disciplines). Resumen: Este artículo pretende abordar una perspectiva diferente a la que se viene estudiando y ofreciendo en lingüística, pues el lenguaje comienza a forjarse como forma de comunicación oral que se transmite de generación en generación y que no deja de evolucionar. Está en constante evolución. Una de las mayores evoluciones en el campo de la lingüística fue precisamente la escritura que representaba a la perfección la unión de ideas o conceptos de forma gráfica y el comienzo de las creencias religiosas. En este mismo artículo analizamos cuáles son las causas de una interven - ción desde los poderes públicos en algo tan personal e intransferible como el len guaje, así como sus posibles consecuencias. Intentaremos, pues, demos - trar cómo el socialismo en materia lingüística (o su imposibilidad) distorsiona la correcta evolución del lenguaje, comenzando por la Declaración de De - re chos Lingüísticos del año 1996 que no ha hecho sino fortalecer un gran nú mero de nacionalismos a lo largo y ancho del globo terráqueo. Finalmente, intentaremos humildemente extraer conclusiones y poner posibles soluciones en un ejemplo muy concreto: España. Palabras clave: Socialismo, planificación, órden espontáneo, evolución, lingüística, lenguaje, pidgin, nacionalismo, economía, institución. Clasificación JEL: Dentro de A1 (General Economics), el apartado A12 (Rela tion of Economics to other Disciplines).

scholarly journals Valente y la palabra sumergida

Prosemas ◽  
2020 ◽  
Vol 4 ◽  
pp. 53
Author(s):  
José Andújar Almansa
Keyword(s):  
Global Assessment ◽  
Contemporary Poetry ◽  
Paul Celan ◽  
Creative Processes ◽  
Luis Cernuda ◽  
Plastic Arts ◽  
Palabras Clave ◽  
The World ◽  
Juan Ramon Jimenez ◽  
Maria Zambrano

Resumen: A lo largo de este artículo, dividido en dos partes, se hace una valoración global de la poesía de Valente, atendiendo al especial vínculo que dentro de su obra mantuvieron la palabra-creativa y la palabra-pensamiento. En el primer apartado, «Hasta dónde llega una palabra», se muestran las reflexiones del autor acerca de «el lugar del canto», ese espacio que ya desde sus libros iniciales sintió la necesidad de levantar sobre la morada arruinada del lenguaje, en un «tiempo de miseria» y retóricas usurpadoras del verdadero decir poético. De manera paralela, se produce en Valente la conquista de una tradición literaria propia, fruto del acercamiento a las principales corrientes de la literatura, las artes plásticas, la música, la filosofía y la reflexión estética contemporánea. Los nombres de Juan Ramón, Cernuda, Celan, Jabès, María Zambrano, Webern o Tàpies representan algunos de los principales hitos dentro de ese itinerario, que tiene su reflejo más temprano en las páginas de Las palabras de la tribu y su Diario anónimo. La segunda parte, «La palabra sumergida», transita a lo largo de todos sus libros, prescindiendo de la cronología o las llamadas «etapas» de Valente, tan proclives a crear una ortodoxia en torno al autor. Con la expresión «palabra sumergida» se hace mención a distintos registros de su poética: la necesidad de mantenerse al margen de la superficie que llamamos actualidad, su acercamiento a los procedimientos creativos de la mística, su visión de lo inefable como un sustrato que forma parte de los depósitos del lenguaje o sus relaciones entre la atonalidad, el fragmentarismo y una estética del silencio. El propósito es demostrar que la palabra sumergida de Valente es una palabra afirmadora, que nunca enmudece ni cae en un nihilismo estéril. Poeta de la radical inmanencia y de la memoria material del mundo, es posible discernir a lo largo de su obra una «metafísica del arte», en los términos en que la concibieron Nietzsche o Heidegger. Palabras clave: José Ángel Valente; poesía española contemporánea, Juan Ramón Jiménez; Luis Cernuda; Valente traductor; Paul Celan; poéticas del fragmento; estética del silencio. Abstract: Through out this essay, divided into two parts, a global assessment of Valente’s poetry is made, taking into account the special link that the creative-word and the thought-word maintained in his work. In the first section, «How far does a word go», the author's reflections on «El lugar del canto» are shown, that space which he felt the need to build, on the ruined home of language from his very first books, in a «Time of Misery» and usurping rhetoric of true poetic saying. In parallel, there is the conquest of a literary tradition in Valente, the result of the approach to the main trends of literature, plastic arts, music, philosophy and contemporary aesthetic reflection. The names of Juan Ramón, Cernuda, Celan, Jabès, María Zambrano, Webern or Tàpies represent some of the main milestones within that itinerary, which has its earliest reflection in the pages of Las palabras de la tribu and Diario anónimo. The second part, «The word submerged», travels through out all his books, regardless of the chronology or the so-called «stages» of Valente, so likely to create an orthodoxy around the author. With the expression «Submerged Word» different records of his poetics are referred to: the need to stay away from the surface that we call current existence, his approach to the creative processes of mysticism, his vision of the ineffable as a substratum that is part of the deposits of language, or the relationships between atonality and fragmentation with an aesthetic of silence. The purpose is to demonstrate that Valente’s submerged word is an asserting word, which never keeps silent or leads to vain nihilism. Poet of the radical immanence and the material memory of the world, it is posible to discern through out his work a kind of «metaphysics of art», in the terms conceived by Nietzsche or Heidegger. Key words: José Ángel Valente; Spanish Contemporary poetry; Juan Ramón Jiménez; Luis Cernuda; traduction by Valente; Paul Celan; the fragmentary poetics; aesthetic of silence.

scholarly journals Complex urbarchitectonic structures of Pristina and Novi Pazar cities

Spatium ◽  
2014 ◽  
pp. 39-46 ◽  
Author(s):  
Dzemila Beganovic
Keyword(s):  
Urban Development ◽  
20Th Century ◽  
Short Review ◽  
Urban Transformation ◽  
Urban Structures ◽  
Short Period ◽  
The World ◽  
New Models ◽  
Urban Organization ◽  
Modern Movement

Contemporary urban development has changed the traditional cities all over the world. In our region, the typical Balkan cities of oriental origin, structure and outlook were almost totally transformed in the second half of the 20th century. Modern movement brought new models of urban organization, different communication concepts and a variety of concepts of modern buildings. Among others, the idea of complex urbarchitectonic structures in urban tissue spread under specific influences and models. After a short review of modern urban development and the idea of complex urban structures, this paper explores urban transformation of less researched cities such as Pristina and Novi Pazar. The focus is on the phenomenon of complex urbarchitectonic structures built in related cities in a short period from 1969-1989. Four complex urbarchitectonic structures will be presented: Kicma and complex in JNA Street in Pristina and Lucne buildings and Jezero buildings in Novi Pazar.

scholarly journals Vínculos entre la Escuela Austriaca de Economía y el método de la inversión en valor

2021 ◽  
pp. 255-304
Author(s):  
Diego E. Quijano Durán
Keyword(s):  
Common Sense ◽  
Jel Classification ◽  
Austrian School ◽  
Economic Calculation ◽  
Austrian School Of Economics ◽  
Value Investing ◽  
Palabras Clave ◽  
The World ◽  
The Common

The Austrian school of economics and the investment method known as value investing have a similar conception of the world, so that it is possible to find multiple links between them and form a coherent structure. To the economist, this allows for a much deeper understanding of the entrepreneurial function and the manner in which economic calculation is actually performed. To the investor, it offers a theoretical framework that explains economic phenomena, permitting him to better understand the role of the entrepreneur and to protect his investment when dangerous patterns can be observed. In this essay, we begin from the common stance of both schools of thought towards common sense, the use of realistic assumptions, the importance of prudence and the low value of complex mathematics in the fields of economics and finance. We then proceed to develop in greater depth nine aspects that have strong philosophical and scientific links. Key words: Value investing, Austrian school of economics, entrepreneurship, dynamic efficiency, economic calculation. JEL Classification: A12, G17, M20. Resumen: La Escuela Austriaca de Economía y el método de inversión en valor tienen una concepción similar del mundo que permite entrelazarlas coherentemente. Al economista, le permite profundizar el conocimiento del ejercicio de la función empresarial y la realización del cálculo económico en la práctica. Al inversor, le ofrece un marco teórico para comprender mejor el papel del empresario y los fenómenos económicos y detectar temprano patrones peligrosos y así protegerse. En este trabajo partimos de la base de que ambas escuelas de pensamiento tienen sus raíces en el sentido común y los supuestos realistas, que son prudentes a la hora de ver el futuro y que dudan de la utilidad de las matemáticas complejas en los campos económicos y financieros. Sobre ello, desarrollamos nueve aspectos en los cuales hay fuertes conexiones como, por ejemplo, la manera en que el ejercicio de la empresarialidad mejora la eficiencia del mercado y coordina los planes de las personas. Palabras clave: Inversión en valor, escuela austriaca de economía, empre-sarialidad, eficiencia dinámica, cálculo económico. Clasificación JEL: A12, G17, M20.

scholarly journals El "hameau" vertical de Le Corbusier. Una alternativa residencial al bloque lineal

2015 ◽  
Author(s):  
Yolanda Martínez Domingo ◽  
Josefina González Cubero
Keyword(s):  
Le Corbusier ◽  
Urban Environments ◽  
Formal Structure ◽  
Summer Camps ◽  
Palabras Clave ◽  
Cylindrical Volume ◽  
Collective Housing ◽  
The Relationship ◽  
The City ◽  
Synthetic Work

Resumen: El "hameau" vertical de Le Corbusier es un prototipo de alojamiento colectivo, desarrollado como alternativa plástica a la "Unité d'habitation de grandeur conforme", quizás su obra más sintética. La torre residencial se concreta a partir de las teorías urbanas de la regla de las 7V, a través de la impronta de una de las formas elementales: el volumen cilíndrico, manteniendo prácticamente inalteradas capacidad, forma y dimensiones en cualquiera de los entornos urbanos donde se inserta, los proyectos no construidos de su última etapa para Europa. Lejos de ser un modelo genuino es deudor de otras construcciones previas, los albergues para las colonias infantiles italianas, promovidas por la fábrica FIAT en los años 30, y algunos experimentos residenciales del arquitecto francés Auguste Bossu, erigidos también por esos años en la ciudad de Saint-Étienne. El artículo traza las relaciones entre estas construcciones y las aldeas cilíndricas para solteros, analizando las particularidades de su estructura formal y la dinámica de su organización interna, para comprobar cómo son adoptadas por Le Corbusier en la constitución de la identidad de un nuevo tipo de vivienda colectiva que permanece todavía a la sombra de sus proyectos más reconocidos. Abstract: The vertical "hameau" of Le Corbusier is a prototype of collective housing, developed as a plastic alternative to “Unité d’habitation de grandeur conforme", perhaps his most synthetic work. The residential tower is generated from urban doctrine of 7V theory through the shape of one of the elementary forms: the cylindrical volume. The towers keep capacity, shape and dimensions unchanged in any urban environments where they are inserted: the unbuilt urban projects in his last stage in Europe. Far from being a genuine type, is based in other previous constructions; the children's summer camps sponsored by the Fiat factory in the 30s, and some residential experiments by French architect Auguste Bossu erected by those years in the city of Saint-Etienne. The article describes the relationship between these structures and the cylindrical villages for singles and analyzes the peculiarities of their formal structure and the dynamic of their internal organization in order to check how those constructions were adapted by Le Corbusier for the constitution of a new collective type dwelling which still remains in the shadow of his most famous projects.  Palabras clave: Le Corbusier; hameaux verticaux; comuna cilíndrica; torre residencial. Keywords: Le Corbusier; hameaux verticaux; cylindrical commune; residential tower. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.778

scholarly journals The eye of the architect. Le Corbusier and the photograph: demonstrate, learn, remember

2015 ◽  
Author(s):  
Annarita Teodosio
Keyword(s):  
Visual Arts ◽  
Cultural Context ◽  
Le Corbusier ◽  
Palabras Clave ◽  
Representation Of Architecture ◽  
The Subject ◽  
The Many ◽  
Siglo Xx ◽  
The Relationship ◽  
Made In

Abstract: The relationship between Le Corbusier and the visual arts (drawing, photography and cinema) is deep and complex and, although the subject of numerous publications and research since the late 60s, still arouses much interest, as evidenced by the many events organized in the last years - "Le Corbusier. Vue sur la mer ", Maison La Roche, Paris, 2012; "Construire the image: Le Corbusier et la Photographie", Musée des Beaux-Arts, the Chaux-de-Fonds, 2013; or the recent "Le Corbusier and photography", IUAV, Venice, May 2015-. The paper, starting out from the researches already developed, proposes a further reflection on the relationship between the Swiss architect and the photography, paying particular interest to the shooting made in first person. The study analyzes the different approaches and the different subjects photographed in the course of his life and it is proposed to include the work of Le Corbusier in the broader cultural context of the twentieth century, a period in which the relationship between architecture and visual communication, thanks to the many possibilities offered by technological innovations, it becomes increasingly close and inevitable. Resumen: La relación entre Le Corbusier y las artes visuales (dibujo, fotografía y cine) es profunda y articulada y, aunque es objeto de numerosas publicaciones y investigaciónes desde el finales de los años 60es, todavía despierta mucho interés, como lo demuestran los diversos eventos realizados en los últimos años - “Le Corbusier. Vue sur la mer”, Maison La Roche, Parìs, 2012; “Construire l’image: Le Corbusier et la photographie”, Musée des Beaux-Arts, la Chaux-de-Fonds, 2013; o la más reciente “Le Corbusier e la fotografia”, IUAV , Venezia, mayo 2015-. El articulo, a partir desde investigación ya desarrollado, propone una reflexión más sobre la relación entre el arquitecto suizo y la fotografía, prestando especial interés a las realizata en primera persona. El estudio analiza los diferentes enfoques y diferentes sujetos fotografiados en el curso de su vida y se propone de insertar la obra de Le Corbusier en el contexto cultural más amplio del siglo XX, un período en el que la relación entre la arquitectura y la comunicación visual, gracias a las muchas posibilidades que ofrecen las innovaciones tecnológicas, se vuelve cada vez más estrecha e inevitable.  Keywords: Le Corbusier; photography; representation of architecture. Palabras clave: Le Corbusier; fotografia; representaciones de la arquitectura. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.947

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