scholarly journals O campo expandido do pornô: Robert Mapplethorpe, a delicadeza, o detalhe

2016 ◽  
Vol 15 (1) ◽  
Author(s):  
Moisés Oliveira Alves - Universidade do Estado da Bahia
Keyword(s):  
Robert Mapplethorpe

O artigo elabora uma possível genealogia do campo expandido do pornô a partir das fotografias de Robert Mapplethorpe e sua aposta em plasticidades (genitálias, gestos, botânica) que possibilitem aliar paradoxalmente o pornô e a delicadeza e o que chamamos da potência do detalhe, a partir de uma leitura que convoca pensadores/as de nosso tempo presente nos estudos de artes, teoria e filosofia. 

Archiving an Epidemic

2019 ◽  
Author(s):  
Robb Hernández
Keyword(s):  
Southern California ◽  
Chicano Art ◽  
Aids Crisis ◽  
Robert Mapplethorpe ◽  
David Hockney ◽  
Christopher Isherwood ◽  
And Performance ◽  
Definition Of

Archiving an Epidemic is the first book to examine the devastating effect of the AIDS crisis on a generation of Chicanx artists who influenced transgressive genders and sexualities operating in the Chicana and Chicano art movement in Southern California. From mariconógraphy to renegade street graffiti, from the Barrio Baroque to Frozen Art, these visual provocateurs introduced a radical queer languageemboldened by opportunities in LA’s art and retail culturein the 1980s. AIDS not only ravaged their lives, but also devastated their archives. A queer archival methodology is demanded to ascertain how AIDS and its losses and traumas have rearticulated recordkeeping practices beyond systemic forms of preservation. The resulting “archival bodies/archival spaces” of queer Chicanx avant-gardists Mundo Meza (1955–1985), Teddy Sandoval (1949–1995), and Joey Terrill (1955–present) refutes dismissive arguments that these provocateurs have had little consequence for the definition of the aesthetics of Chicano art and performance. With appearances by Laura Aguilar, Cyclona, Simon Doonan, David Hockney, Christopher Isherwood, Robert Mapplethorpe, and even Eddie Murphy, this book stands in defense of the alternative archivesthat emerged from this plague. Thinking outside traditional terms of institutional mediation, Archiving an Epidemic speculates not what Chicana/o art is but what it could have been.

Robert Mapplethorpe

Art Journal ◽  
1991 ◽  
Vol 50 (4) ◽  
pp. 71-76
Author(s):  
Judith Tannenbaum
Keyword(s):  
Robert Mapplethorpe

scholarly journals Estrategias translúcidas y contraimágenes: romper con la representación hegemónica

2020 ◽  
pp. 23-32
Author(s):  
Haizea Barcenilla Garcia
Keyword(s):  
Robert Mapplethorpe

Este artículo estudia dos diferentes estrategias utilizadas por artistas que pertenecen a colectivos vulnerables para subvertir el régimen hegemónico de las imágenes. Las contraimágenes consisten en representaciones que se sitúan más allá de lo aceptable dentro de la normatividad del canon y se posicionan en contraposición a éste. Las estrategias translúcidas, en cambio, juegan con la visibilidad y la ocultación, creando imágenes más ambiguas que pueden infiltrarse en el régimen de representación y subvertirlo desde su interior. La combinación de ambas supone una mayor potencialidad de perturbación. Para presentar estas estrategias se utilizan obras de Felix Gonzalez-Torres, Robert Mapplethorpe y el colectivo Señora Polaroiska.

Awangarda seksualna

2006 ◽  
Author(s):  
Paweł Leszkowicz
Keyword(s):  
Twentieth Century ◽  
American Art ◽  
Andy Warhol ◽  
Oxford University ◽  
Robert Mapplethorpe ◽  
David Wojnarowicz ◽  
Oxford University Press

Homofobia ma różne oblicza. Manifestuje się w realnej przemocy i w nienawiści, ale i przybiera nobliwe oficjalne formy, wyłania się pod postacią prawa, kulturalnego obyczaju lub naukowej obiektywności. W twórczości artystycznej może pojawiać się jako negacja lub przemilczenie, jako deprecjonowanie lub nawoływanie do cenzury. Homofobia przede wszystkim jest jednak pewną stałą obecnością społeczną i kulturową. Jak zatem sobie z nią radzić, zanim będziemy mogli o niej zapomnieć? Jak ją wykorzystać przeciwko niej samej, jak jej represje przekształcić w kreacje? Poszukiwanie odpowiedzi na te dylematy doprowadziło mnie do sztuki i lekcji, jaką nam daje jej historia. Książka, która mnie ostatnio zainspirowała, stawia te problemy na ostrzu noża, prowokacyjnie i ambiwalentnie. Outlaw Representation. Censorship and Homosexuality in Twentieth-Century American Art czyli Przedstawienia wyjęte spod prawa. Cenzura i homoseksualizm w sztuce amerykańskiej XX wieku, taki tytuł nosi wydana w 2002 roku przez Oxford University Press, książka amerykańskiego historyka sztuki Richarda Meyera. Historia sztuki amerykańskiej, którą napisał Richard Meyer, jest historią zwycięzców, homoseksualnych artystów, którzy odnieśli sukces i którzy należą już do kanonu amerykańskiej kultury. Natomiast cenzura i homofobiczny zakaz są traktowane przez autora jako siły kreatywne, inspirujące artystów, pobudzające ich do wyszukanych strategii wizualnych i wystawienniczych Meyer skupia się na karierach i wybranych dziełach takich postaci, jak Paul Cadmus, Andy Warhol, Robert Mapplethorpe, David Wojnarowicz, Holly Hughes oraz grupy Gran Fury, związanej z aktywizmem wobec AIDS, którym poświęca poszczególne rozdziały. Wszyscy oni mają już swoje miejsce zarówno w historii sztuki, jak i historii homoseksualizmu. Książka Meyera nie odkrywa zatem nieznanych twórców, ofiar cenzury, ale analizuje dzieła tych, którzy potrafili wykorzystać represję i przetworzyć ją w artystyczny sukces. Ponadto analiza Meyera polega na tym, iż pokazuje, w jaki sposób zmaganie się z zakazem seksualnej ekspresji jest zapisane w strukturze dzieł. Autor nie dekoduje zatem homoseksualizmu z ukrytych kryptogramów, gdyż jest on na powierzchni twórczości wymienionych artystów, ale odsłania siłę jego obecności pomimo cenzuralnych nacisków i panującej w otaczającej kulturze homofobii. Jest to zatem historia nie tylko zwycięzców, ale i historia indywidualnej odwagi jednostki w obliczu systemu, z tego też powodu Outlaw Representation to książka do pewnego stopnia triumfalna, opowiadająca historię sławy, trwającej więcej niż warholowskie piętnaście minut, nie tylko pomimo, ale właśnie dzięki cenzurze i homoseksualizmowi.

Sign in / Sign up

Export Citation Format

Share Document