scholarly journals Le Corbusier y la autonomía de la arquitectura

2015 ◽  
Author(s):  
Alberto Rubio Garrido
Keyword(s):  
Le Corbusier ◽  
Modern Architecture ◽  
Form And Function ◽  
The Third ◽  
Social Fact ◽  
Palabras Clave ◽  
The One ◽  
And Function ◽  
Formal Product ◽  
Formal Operations

Resumen: Tres han sido los intentos de vincular la obra de Le Corbusier con la “autonomía de la arquitectura”. El primero, aquel formulado por Emil Kaufmann en 1933, reposa en una analogía ética conducida por medio de ciertos mecanismos compositivos. El segundo lo alentó Johnson durante la posguerra e identifica en Le Corbusier un sistema de composición autorreferencial pretendidamente ajeno a todo condicionante exterior que enfatiza el purismo de sus operaciones formales. El tercero fue conducido por un grupo de autores englobados en el “autonomy project” que vio en su obra la posibilidad de entender la arquitectura simultáneamente como hecho social y producto formal. Cada intento ensalzó ciertas características de Le Corbusier y obvió otras en la medida en que se adscribieron a las diversas, y por momentos divergentes, interpretaciones de la autonomía de la arquitectura. En este texto defenderé que la aparente multiplicidad de las interpretaciones de la obra de Le Corbusier que derivan de estos intentos puede superarse atendiendo al sentido filosófico originario de “autonomía” y su incorporación al arte. A la postre, remiten a una paradoja difícilmente superable y que puede identificarse como consustancial a la modernidad arquitectónica: la dialéctica entre la forma y la función. Abstract: There have been three attempts to link Le Corbusier’s work with the "autonomy of architecture". The first one, the one conducted by Emil Kaufmann in 1933, lies in an ethical analogy through some compositional mechanism. Johnson encouraged the second one during the postwar. He identified in Le Corbusier a system of self-referential composition, supposedly alien to all outside constraint, which emphasizes the purity of its formal operations. The third was led by a group of authors, members of the “autonomy project”. They saw in his work the possibility of understanding architecture simultaneously as a social fact and formal product. Each attempt praised certain features of Le Corbusier and others were disregarded, following the pattern of controversial interpretations of the autonomy of architecture. In this paper I will argue that this apparent multiplicity of interpretations of Le Corbusier’s work can be overcome taking the original philosophical sense of "autonomy" and its incorporation into art. In the end, they refer to an insurmountable paradox, which can be identified as integral to modern architecture: the dialectic between form and function.  Palabras clave: Le Corbusier, autonomía de la arquitectura, compromiso, formalismo, dialéctica. Keywords: Le Corbusier, autonomy of architecture, commitment, formalism, dialectics. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.682

scholarly journals Le Corbusier en ‘Líneas Simples’: Toyo Ito

2015 ◽  
Author(s):  
Marta Rodríguez
Keyword(s):  
Le Corbusier ◽  
Decorative Arts ◽  
Design Strategies ◽  
Form And Function ◽  
Digital Era ◽  
Technological Advances ◽  
Palabras Clave ◽  
And Function ◽  
Alter Ego ◽  
The Relationship

Resumen: Desde principios de la década de 1980, Toyo Ito asumió la misión de traducir el mensaje mecanicista de Le Corbusier en la era de la electrónica. Anhelaba superar la referencia a la máquina únicamente como inspiración estética, así como abolir la relación entre forma y función, de acuerdo a la nueva era digital. La experimentación doméstica de Ito, a lo largo la primera mitad de la década, le llevo a concebir finalmente una ‘arquitectura de líneas simples’. Desde el Proyecto Dom-ino (1980) hasta la Casa en Magomezawa (1986), se da una paulatina liberación de la formalidad lecorbuseriana—basada en una sociedad de la producción—en favor de una arquitectura sin forma—en consonancia con una sociedad del consumo. El proyecto que supone un punto de inflexión en esa evolución fue la Casa en Hanakoganei (1983), que introducía una serie de maniobras arquitectónicas que Ito implementó posteriormente en Silver Hut (1984), Pao I (1985) y en la Casa Magomezawa. Estos tres proyectos aglutinan las características que definen la arquitectura de Toyo Ito desde mediados de los 80 y que en última instancia impulsan ‘la aventura doméstica de los 80 en Japón’, la cual vuelve su mirada hacia las artes decorativas. La aspiración última de Ito—al igual que la de su ‘alter ego’ Le Corbusier seis décadas antes—fue diseñar una ‘nueva arquitectura’ acorde con los avances tecnológicos del momento, para ello Ito ensayó las siguientes estrategias arquitectónicas: desmaterialización, permeabilidad interior-exterior, indefinición funcional, provisionalidad, liberación formal respecto de la estructura, ligereza, arquitectura como vestido y anti-monumentalidad. Abstract: Toyo Ito took on the mission of translating Le Corbusier’s mechanistic message for the electronic age at the beginning of the 1980s. He desired to go beyond the reference of the machine only as aesthetic inspiration, as well as to abolish the relationship between form and function, visible in the new digital era. Ito’s domestic experimentation, during the first half of the decade, finally led him to conceive an ‘architecture in simple lines.’ From the Dom-ino Project (1980) to the House in Magomezawa (1986), there is a gentle liberation of the Corbusian formality—based on a society of production—in favor of an architecture without form—in accordance with a society of consumption. The House in Hanakoganei (1983) is as milestone in this evolution, where Ito introduced a series of design techniques that he later implemented in Silver Hut (1984), Pao I (1985), and in the Magomezawa House. These three projects congeal the characteristics that define Ito’s architecture from the middle of the 1980s and, ultimately, give impulse to the ‘domestic adventure of the 80s in Japan,’ that turns its eye to the decorative arts. Toyo Ito’s goal, similar to that of his ‘alter ego’ Le Corbusier six decades earlier, was to design a ‘new architecture’ in harmony with the technological advances of the time, which led him to try the following design strategies: dematerialization, interior-exterior permeability, undefined function, provisionality, formal liberation of the structure, lightness, architecture as a dress, and anti-monumentality.  Palabras clave: Le Corbusier; Toyo Ito; Máquina; Electrónica; Hanakoganei; Pao I. Keywords: Le Corbusier; Toyo Ito; Machine; Electronic; Hanakoganei; Pao I. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.711

scholarly journals Le Corbusier’s Legacy: Modern experimentation in Mario Bonito´s work

2015 ◽  
Author(s):  
Helder Casal Ribeiro
Keyword(s):  
Rational Design ◽  
Academic Work ◽  
Le Corbusier ◽  
Modern Architecture ◽  
Third Generation ◽  
Design Issues ◽  
Crystal Palace ◽  
Palabras Clave ◽  
Modernist Architecture ◽  
Just Society

Abstract: This paper investigates the path of third generation Portuguese modern architect, Mário Bonito (1921/1976), in order to understand and clarify his contribution to the maturity process of portuguese modern architecture, that began at the end of the 1940s, strongly influenced by Le Corbusier. Through the understanding of his final academic work, CODA (Competition to Obtain the Architects Diploma), designated Pavilhão das Ilhas Adjacentes, located in Jardim do Palacio Cristal (Crystal Palace Gardens) in Porto, dated 1947/48, we intend to deepen his relationship with the modern premises of corbusier´s architecture, framed by portuguese reality. However Le Corbusier´s legacy in Mario Bonito´s work is not formal but thematic, in understanding the main issues that guide the intent of progressive man in molding a modern and just society. The paper covers themes characteristic to Portuguese modernist architecture such as the dialogue between craftsmanship and technique, compositional rigor and rational design issues resulting from the systematization of the construction processes, with the search for standardization of architectural and constructional elements. This dialogue emphasizes the compromise between tradition and modernity that will be present in all of Mário Bonito´s designed and written work, announcing the experimental temperament and formal coherence of his subsequent works. Resumen: Este artículo investiga el camino de la tercera generación de arquitecto moderno portugués, Mário Bonito (1921/1976), a fin de comprender y aclarar su contribución al proceso de la madurez de la arquitectura moderna portuguesa, que se inició a finales de la década de 1940, fuertemente influenciado por Le Corbusier. A través de la comprensión de su obra académica final, CODA (Concurso para Obtenção do Diploma de Arquitecto), designado Pavilhão das Ilhas Adjacentes, ubicado en Jardim do Palacio de Cristal en Porto, con fecha de 1947 / 48, tenemos la intención de profundizar su relación con las premisas modernas de la arquitectura Corbusiana, encuadradas por la realidad portuguesa. Sin embargo el legado de Le Corbusier en el trabajo de Mario Bonito no es formal, sino temático, en la comprensión de los temas principales que guían la intención del hombre progresista en el moldeo de una sociedad moderna y justa. El artículo abarca temas como el diálogo entre la artesanía y la técnica, el rigor compositivo y problemas de diseño que resulten de la sistematización de los procesos de construcción, con la búsqueda de la normalización de los elementos arquitectónicos y constructivos. Este diálogo enfatiza el compromiso entre la tradición y la modernidad que estará presente en todo trabajo diseñado y escrito de Mario Bonito, anunciando el temperamento experimental y coherencia formal de sus obras posteriores.  Keywords: legacy; Mário Bonito; portuguese architecture; Porto; universality. Palabras clave: legado; Mário Bonito; arquitectura portuguesa; Porto; universalidad. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.1004

The alignment of form and function

2007 ◽  
Vol 12 (4) ◽  
pp. 511-534 ◽  
Author(s):  
Dunstan Brown ◽  
Carole Tiberius ◽  
Greville G. Corbett
Keyword(s):  
High Frequency ◽  
The Other ◽  
Frequency Information ◽  
Form And Function ◽  
Frequent Form ◽  
Single Function ◽  
The One ◽  
Default Rules ◽  
And Function

This paper analyses constraints on inflectional syncretism and inflectional allomorphy using frequency information. Syncretism arises where one form is associated with more than one function, whereas inflectional allomorphy occurs where there is more than one inflectional class, and a single function is associated with two or more forms. If high frequency is associated with more differentiation on both sides, we expect, on the one hand, that a frequent function will have a high number of forms and, on the other, that a frequent form will have a high number of functions. Our study focuses on Russian nominals, in particular nouns, which exhibit both syncretism and inflectional allomorphy. We find that there is a relationship between frequency and differentiation, but that it is not exceptionless, and that the exceptions can be understood in terms of the use of referrals as default rules.

Influence without anxiety: Jørn Utzon, Silkeborg Museum and Le Corbusier

2000 ◽  
Vol 4 (2) ◽  
pp. 106-122 ◽  
Author(s):  
Richard Weston
Keyword(s):  
Le Corbusier ◽  
Modern Architecture ◽  
Comprehensive Assessment ◽  
Third Generation ◽  
The Third

Although hailed by Sigfried Giedion as the leader of the Third Generation of modern architects, Jørn Utzon has generally been interpreted as a Nordic regionalist, in succession to Asplund and Aalto. Drawing on both familiar and unpublished material, taken from a monograph to be published by Edition Bløndal later this year, the paper explores striking, but previously neglected or ignored parallels between the work of Utzon and Le Corbusier. A comprehensive assessment of Utzon's work is long overdue, and should situate him in the mainstream of international modern architecture.

scholarly journals Vernacular Serbia Traced by Jeanneret, Yugoslav Modern Figured à la Corbusier

2015 ◽  
Author(s):  
Ljiljana Blagojevic
Keyword(s):  
Twentieth Century ◽  
Comparative Analysis ◽  
Le Corbusier ◽  
Lessons Learned ◽  
The Other ◽  
Primary Sources ◽  
Palabras Clave ◽  
The One ◽  
Siglo Xx ◽  
Material Evidence

Abstract: The paper examines correlations of architectural culture in Serbia with modern ideas of the twentieth century that were engendered through engagement with concepts originated by Le Corbusier. Based on analysis of primary sources, the paper examines the dichotomy vernacular – modern as a critical point of this correlation. For instance, what was the significance of vernacular or folklore heritage, that Charles-Édouard Jeanneret traced in Serbia in 1911, and how did its value became part of the foundational discourse of the modern movement? What kind of relation to Le Corbusier’s doctrines were forged by modern architects in Serbia of the interwar years, and which lessons learned in his Parisian atelier by collaborators from the late 1930s had been transmitted far and wide in socialist Yugoslavia’s urban planning? This paper focuses on comparative analysis of direct material evidence of sources on the one side and interpretations on the other, with the aim to show more clearly a two-way working of sources, reception and selective transmission through architectural thinking and design process. In sum, the argumentation will aim to elucidate the processes of acknowledgment, emulation, idealization, analytical probing, dogmatization, critique and annihilation of Le Corbusier’s ideas in the long march of modernism’s emancipation and decline in Serbia over the course of the twentieth century. Resumen: El artículo examina las correlaciones de la cultura arquitectónica en Serbia con ideas modernas del siglo XX que se generaron a través de los conceptos originados por Le Corbusier. Basado en el análisis de fuentes primarias, el artículo examina la dicotomía vernácula - moderna como un punto crítico de esta correlación. Por ejemplo, ¿cuál fue la importancia del patrimonio vernáculo o folclore, que Charles-Édouard Jeanneret trazó en Serbia en 1911, y cómo se convirtió su valor en una parte del discurso fundamental del movimiento moderno? ¿Qué tipo de relación con las doctrinas de Le Corbusier se forjaron por los arquitectos modernos en Serbia de los años de entreguerras, y qué lecciones aprendidas en su taller parisino por los colaboradores de la década de 1930 habían sido transmitidas en la planificación urbana de Yugoslavia socialista? Por un lado, este documento se centra en el análisis comparativo de pruebas materiales directas de fuentes, y por el otro lado de la interpretación, con el objetivo de mostrar más claramente dos maneras de trabajo de las fuentes, la recepción y transmisión selectiva a través del pensamiento arquitectónico y proceso de diseño. En síntesis, la argumentación tratará de dilucidar los procesos de reconocimiento, la emulación, la idealización, la investigación analítica, dogmatización, la crítica y la aniquilación de las ideas de Le Corbusier en la larga marcha de la emancipación de la modernidad y el declive de la misma en Serbia en el transcurso del siglo XX.  Keywords: Le Corbusier; Serbia; vernacular; purism; socialist modernism; New Belgrade. Palabras clave: Le Corbusier; Serbia; vernácula; purismo; modernismo socialista; Nuevo Belgrado. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.565

scholarly journals ANALISIS BENTUK DAN FUNGSI REFERENSI PERSONAL DALAM NOVEL REMBULAN TENGGELAM DIWAJAHMU KARYA TERE LIYE

2017 ◽  
Vol 2 (1) ◽  
pp. 32
Author(s):  
Muh Ali Imran ◽  
Nur Resky Evawanti
Keyword(s):  
The Novel ◽  
Second Person ◽  
Form And Function ◽  
The Third ◽  
The Face ◽  
Research Procedure ◽  
Third Person ◽  
And Function ◽  
The Third Person ◽  
Planning Action

AbstractThe main problem in this research  how to find out about the form and function of personal references in the novel Rembulan Tenggelam di Wajahmu in order to determine the differences contained in the novel especially those on personal references contained therein. This research was a literature review of research that contains one topic that contains some ideas or propositions related and must be supported by the data obtained from literature sources. This research procedure included planning, action and analysis. Subjects in this study was the novel of  Rembulan Tenggelam di Wajahmu. The results showed that the observation of novel moon sinking in the face are analyzed on personal references indicate that there are a lot of words including personal references such as personal pronoun first (referring to himself), pronouns second person (referring to the speaker) , and the third person pronoun (which refers to the person in question). Based on these results above, it can be concluded that the words include references persona there are differences both in writing and in speech.Keywords: Novel, personal referencesAbstrakMasalah utama dalam penelitian ini yaitu bagaimana mengetahui tentang bentuk dan fungsi referensi personal di dalam novel Rembulan Tenggelam di Wajahmu dengan tujuan untuk mengetahui perbedaan yang terdapat di dalam novel tersebut terkhusus pada referensi personal yang terdapat di dalamnya. Jenis penelitian ini adalah penelitian kajian pustaka yang berisi satu topik yang memuat beberapa gagasan atau proposisi yang berkaitan dan harus didukung oleh data yang diperoleh dari sumber pustaka. Prosedur penelitian ini meleputi perencanaan, pelaksanaan tindakan, dan analisis. Subjek dalam penelitian ini adalah novel rembulan tenggelam di wajahmu. Hasil penelitian menunjukkan bahwa pada pengamatan terhadap novel rembulan tenggelam di wajahmu yang menganalisis tentang referensi personal menunjukkan bahwa terdapat banyak kata-kata yang termasuk referensi personal seperti pronomina persona pertama( yang mengacu pada diri sendiri), pronomina persona kedua (yang mengacu pada lawan bicara), dan pronomina persona ketiga (yang mengacu pada orang yang dibicarakan). Berdasarkan hasil penelitian tersebut diatas, dapat disimpulkan bahwa kata-kata yang mencakup referensi persona terdapat perbedaan baik didalam penulisan maupun didalam tuturan.  Kata kunci: Novel,referensi personal

scholarly journals La lección del embalse. Le Corbusier y los aprovechamientos hidroeléctricos

2015 ◽  
Author(s):  
Antonio Santiago Río Vázquez
Keyword(s):  
Le Corbusier ◽  
The United States ◽  
The Other ◽  
Tennessee Valley Authority ◽  
Water Industry ◽  
Palabras Clave ◽  
Tennessee Valley ◽  
The One ◽  
Siglo Xx ◽  
Sobre Todo

Resumen: El interés de Le Corbusier por los aprovechamientos hidroeléctricos es una constante a lo largo de su vida, sobre todo como inspiración y referencia para proyectar su arquitectura, dando forma a una lección del embalse que veremos enfocada de diferentes maneras y en distintos momentos, desde su descubrimiento durante el trabajo en Vienne (Francia) para la Société d’applications du bétón armé hasta el intento de materialización con la obra de Bhakra en la India, pasando por etapas sucesivas en las que se va exponiendo, publicando o compartiendo, mediante conferencias, textos teóricos o encuentros en viajes, como el realizado a los Estados Unidos en 1946, cuando visita el macroproyecto de la Tennessee Valley Authority y deja constancia en la primera edición americana de Quand les catedrales étaient blanches: voyage au pays des timides. A través de sus palabras, de sus dibujos y de sus proyectos vamos revelando las dos caras de la lección del embalse: la que se desprende de manera inmediata desde las realidades encontradas, que tendrá su impulso final paralelo a la construcción de Chandigarh con la implicación en la presa sobre el Sutlej; y la cara oculta, desvelada como aportaciones e influencias progresivas en su arquitectura. Ambas caras permanecerán como el testimonio de la fértil relación entre Le Corbusier y los aprovechamientos hidroeléctricos. Abstract: The interest of Le Corbusier on hydroelectric industry is a constant throughout his life, especially as inspiration and reference to project its architecture, shaping a lesson of the dam that we will see focused in different ways and at different times, from their discovery while working in Vienne (France) for the Société d’applications du bétón armé to the attempt to materialize the work of Bhakra in India, through successive stages in wich he will be in exposing, publishing or sharing through conferences, theoretical texts and encounters on trips, like the one made to the United States in 1946, when he visits the macro project of Tennessee Valley Authority and describes it in the first American edition of Quand les cathedrals étaient blanches: voyage au pays des timides. Through his words, his drawings and his projects we will reveal the two faces of the lesson of the dam: the one which follows immediately from the facts found, which will find the final attempt parallel to the construction of Chandigarh with the involvement at the dam on Sutlej; and the other side, unveiled as inputs and progressive influences in its architecture. Both sides remain as the testimony of the fertile relationship between Le Corbusier and hydroelectric industry.  Palabras clave: Arquitectura; Siglo XX; Le Corbusier; agua; industria; embalse. Keywords: Architecture; 20th Century; Le Corbusier; water; industry; dam. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.1007

scholarly journals La poética del urbanismo de Le Corbusier: arte y función en la ciudad moderna

2015 ◽  
Author(s):  
Emanoela Gehlen Bregolin ◽  
Andrea Soler Machado
Keyword(s):  
Urban Planning ◽  
Theoretical Models ◽  
Le Corbusier ◽  
Point Of View ◽  
Theoretical Point ◽  
Palabras Clave ◽  
América Del Sur ◽  
And Function ◽  
Historical Moment ◽  
The City

Resumen: El objetivo de este artículo es demostrar que existe una poética en el urbanismo de Le Corbusier y que el tema se mantiene y se transforma en sus modelos teóricos y sus derivaciones. Desde el punto de vista teórico-metodológico, parte-se del presupuesto de que esa poética es el resultado de la dualidad entre arte y función presente en su pensamiento, originada en su formación personal y el momento histórico en el que produce su obra. El analisis se estructura con la agrupación de su produción urbanística en cuatro fases: 1-los años 1920: el Plan Ideal; 2-1929-38: las ciudades de América del sur y los viaductos; 3-1930-50: la Ville Radieuse; 4-Después de la Segunda Guerra Mundial: la ciudad de los 7V y la Unité d’habitation. La reflexión final retoma la visión general de su produción urbanística y la vincula al concepto de utopia. Abstract: The goal of this article is to demonstrate that there is an aspect of poetics in Le Corbusier’s urbanism and that this theme is maintained and you can see it being transformed through the theoretical models and its derivations. From the methodological and theoretical point of view, we make the assumption that the poetics is the result of the duality between art and function present in his thought, which comes from the historical moment in which his work was made and from his personal background. This analysis is structured by grouping his urban planning works in for phases; the 1920s: the Ideal City; 1929-38: the cities of South America and the viaduct; 1930-50: the Ville Radieuse; after the II World War: the city of 7V and the Unité d’habitation. The final considerations bring back the general vision of his urban planning works and tie it to the concept of utopia.  Palabras clave: Le Corbusier; Urbanismo; Poética; Arte; Función. Keywords: Le Corbusier; Urbanism; Poetics; Art; Función. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.1545

scholarly journals Le Corbusier and São Paulo – 1929: Architecture and Landscape

2015 ◽  
Author(s):  
Guilherme Moreno Pianca
Keyword(s):  
Le Corbusier ◽  
Sao Paulo ◽  
São Paulo ◽  
Western History ◽  
History And Memory ◽  
Palabras Clave ◽  
America Latina ◽  
The One ◽  
The Relationship ◽  
The City

Abstract: This article looks into Le Corbusier’s urban proposal for the City of São Paulo, as formulated during his journey to South America in 1929. It highlights the relationship between Architecture and Landscape exposed by Le Corbusier’s plan. This paper sets out to investigate the analysis that the innovative Swiss architect performed of the geography and morphology of São Paulo. It contrasts to the works and plans carried out by technicians and engineers at that time. In order to explain how Le Corbusier’s treatment of nature and landscape differs from them, we study the extent to which Le Corbusier’s plans show design approaches, which were unusual in terms of Western History and Memory. He also looks into the relationship between Le Corbusier’s work, on the one hand, and new technological elements and changes in the visual culture at that time, on the other hand, thus seeking to highlight certain obscure spots within Le Corbusier’s work. This study aims at bringing forward some speculations and methods present in the work of Le Corbusier on cities. It deals with contradictory aspects in Le Corbusier’s work in order to deepen our understanding of contemporary urban problems. Resumen: Este artículo investiga la hipótesis de proyecto de Le Corbusier para la ciudad de San Pablo, propuesta durante su viaje a América Latina en 1929, focalizando en las relaciones entre arquitectura y paisaje. La primera cuestión analizada en este trabajo es el innovador análisis de la geografía y la morfología de San Pablo propuesto por el arquitecto suizo, que contrasta con la manera con que los técnicos e ingenieros locales desarrollaban sus propuestas en ese momento. Para explicar dicha diferencia en la manera de lidiar con la naturaleza y el paisaje, el autor de este articulo estudia como el trabajo de Le Corbusier presenta abordajes de proyecto inusuales para la Historia y la Memoria, y su relación con los nuevos elementos tecnológicos y de la cultura visual de la época, procurando así resaltar ciertos puntos oscuros en el trabajo del arquitecto. Esta discusión intenta cuestionar ciertas especulaciones proyectuales y metodologías de trabajo presentes en el trabajo de Le Corbusier sobre ciudades, utilizando sus aspectos contradictorios como modo de profundizar nuestro entendimiento de los problemas urbanos contemporáneos.  Keywords: Modern Architecture; Modern Urbanism; Landscape Architecture; Le Corbusier; São Paulo. Palabras clave: Arquitectura Moderna; Urbanismo Moderno; Arquitectura Del Paisaje; Le Corbusier; São Paulo. DOI: http://dx.doi.org/10.4995/LC2015.2015.937

ԿՈՒՐԱՐԱՔՍՅԱՆ ՄԻՋԱԳԵՏՔԻ ԲՐՈՆԶ-ԵՐԿԱԹԵԴԱՐՅԱՆ ՈՒՍԱԳՈՏԻՆԵՐԸ

2021 ◽  
pp. 226-246
Author(s):  
Benik Vardanyan
Keyword(s):  
Iron Age ◽  
Social Changes ◽  
South Caucasus ◽  
Form And Function ◽  
The Social ◽  
Military Uniform ◽  
The One ◽  
And Function ◽  
Armenian Highland ◽  
The Military

An object type characterized as a shoulder strap was found in archaeological sites of the Armenian Highland and the South Caucasus. They served as a strap from which weapons (blade or sword) were mounted. Their purpose was to ensure quick accessibility to the weapon during combats. In ancient societies, shoulder straps symbolized the privileged status of the military aristocracy. The emergence and depiction of the straps on the inventory coincide with a transformation in the social landscape on the one hand and with the early state formation processes on the other hand. Social changes led to the formation of a militarized class of the privileged who, as part of their military uniform, possessed also the shoulder strap. This is evidenced by the multiple images of warrior-predecessors in the form of statuettes-standards and sculptures of the Bronze and Iron Age, as well as on bronze and clay vessels, which show the development of the form and function of the lash.

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