Boris Vian, the Marx Brothers, and Jean-Sol Partre

Books Abroad ◽  
1975 ◽  
Vol 49 (1) ◽  
pp. 66
Author(s):  
Donald Heiney
Keyword(s):  
Boris Vian

La fonction et le rôle de la représentation physique dans L’écume des jours de Michel Gondry

2018 ◽  
Author(s):  
Kaitlin Lewis
Keyword(s):  
De Se ◽  
Boris Vian

Avec des images telles qu’une araignée comme sonnette et une souris arborant le visage d’un homme, le film L’écume des jours donne l’impression de se dérouler comme un rêve d’enfant. Boris Vian a écrit L’écume des jours dans les années 40, puis le film, adapté par Michel Gondry, le réalisateur d’Eternal Sunshine of a Spotless Mind, est sorti en 2013. Gondry est reonnu pour son style visuel inventif. Le monde qu’il crée dans ce film est un spectacle remarquable et charmant. L’écume des jours utilise le surréalisme pour exprimer une histoire d’amour classique de Colin (Romain Duris) et Chloé (Audrey Tatou). Mais leur monde parfait et leur maison changent peu de temps après le mariage quand ils découvrent qu'un nénuphar pousse dans le poumon de Chloé. Alors que l’état de Chloé s'aggrave rapidement, leur maison et les alentours se dégradent eux aussi. À travers le film, les sentiments et les émotions des personnages prennent forme dans le monde réel. Les images surréalistes dans l’oeuvre soutiennent l’intrigue et l’ambiance en donnant une manifestation visuelle. Vian parle des contextes sociaux d’une manière controversée sous l’apparence des scènes pittoresque comme dans un conte des fées. Gondry fait contraster des images fantaisistes et légères avec des sentiments sombres et des critiques puissantes de la société. Dans L’écume des jours, la représentation physique est liée à l’espace que Gondry et Vian ont créé pour susciter une discussion.

scholarly journals El lobo civilizado de Boris Vian y su adaptación cinematográfica moralizante

Çédille ◽  
2016 ◽  
Vol 12 ◽  
pp. 244
Author(s):  
Estefanía Montecchio
Keyword(s):  
Boris Vian

Dans le dialogue entre le cinéma et la littérature, la question des adaptations cinématographies a été abondamment discutée. Cette polémique a fait attention, principalement, à la recodification du texte dans le langage cinématographique, en négligeant, néanmoins, la propre empreinte que l´intervention peut imposer à une oeuvre. Il est donc significatif le cas du court-métrage À feu de Mavounia- Kouka, d´après le conte de Vian « Le loup-garou ». Afin de les mettre en question, ce dernier texte travaille des lieux communs étant présents aussi dans le film, bien que re-signifiés à travers l´introduction d´une Vierge qui représente la moralité. C’est ainsi que la subversión des lieux communs devient dans le court-métrage une question d´ordre moral.

scholarly journals Reflejos de la educación de la niña-adulta en el teatro contemporáneo: Frágil, del Teatro de los Andes (Bolivia)

2021 ◽  
pp. 171
Author(s):  
Elena Guichot-Muñoz
Keyword(s):  
La Niña ◽  
La Nina ◽  
Boris Vian

Este artículo parte del análisis de una obra emblemática en la representación de la niña en la dramaturgia contemporánea latinoamericana: Frágil, del Teatro de los Andes (Bolivia). El objetivo es desvelar el paradigma sociocultural reflejado en el lenguaje confesional de la protagonista, en relación con los estudios de identidad femenina. Se realiza un análisis intertextual, examinando los intertextos de la pieza (Paola Masino, Boris Vian), y un análisis semiológico, reconociendo en los diálogos de la protagonista la construcción del género. En el texto se percibe cómo la sensibilidad negada, y la simbología que se atribuye a la transición entre mujer niña y mujer adulta -relacionada con la locura o histeria- nace como consecuencia de una educación castradora. Se descubre la materialización y la abyección atribuida a la condición de mujer (Kristeva, 1967; Butler, 1993), y se erige un discurso marginal: la voz de la niña-adulta que habla del peso de una herencia reprimida.

Boris Vian: A Life in Paradox

2014 ◽  
pp. 1-12
Author(s):  
Alistair Rolls ◽  
John West-Sooby ◽  
Jean Fornasiero
Keyword(s):  
Boris Vian

scholarly journals Revisión del “espacio autobiográfico” en la narrativa de Boris Vian

2019 ◽  
Vol 27 (1) ◽  
pp. 75-95
Author(s):  
Adela Cortijo Talavera
Keyword(s):  
The Self ◽  
Nous Allons ◽  
Fictional World ◽  
Boris Vian

Este artículo aborda la dificultad de establecer límites y categorías entre la realidad y la ficción en la obra narrativa y la “escritura del yo” de Boris Vian, en relación con los principios del Colegio de ‘Patafísica al que pertenece. Para ello, a través del concepto de “espacio autobiográfico” de Lejeune, que modifica su teoría expuesta anteriormente en el Pacto autobiográfico, nos centraremos en las técnicas del lenguaje- universo vianiano que juega con el principio de identidad a través de los seudónimos, la autocitación y las transposiciones novelescas de amigos y conocidos que, enmascarados, participan en las peripecias de su mundo ficticio en el que los límites entre lo vivido y lo imaginado se diluyen sin censar. This article addresses the difficulty of establishing limits and categories between reality and fiction in the narrative work and the "writing of the self" by Boris Vian, in relation to the principles of the Pataphysics College to which he belongs. For this, through the concept of "autobiographical space" of Lejeune, which outlines and modifies in Moi aussi his theory previously exposed in the Pacte autobiographique, we will focus on the techniques of the language-universe that plays with the principle of identity through the pseudonyms, the self-citation and the novelistic transpositions of friends and acquaintances who, masked, are participants in the vicissitudes of their fictional world in which the borders between the lived and the imagined are blurred without ceasing. Cet article aborde la difficulté d'établir des limites et des catégories entre la réalité et la fiction dans le travail narratif et "l'écriture du moi" de Boris Vian, en relation avec les principes du Collège de ‘Pataphysique auquel il appartient. Pour cela, à travers le concept d'"espace autobiographique" de Lejeune, qui modifie sa théorie précédemment exposée dans le Pacte autobiographique, nous allons cibler sur les techniques du langage-univers vianien qui joue avec le principe d'identité à travers les pseudonymes, les autocitations et les transpositions romanesques d’amis et de connaissances qui, masqués, participent aux péripéties de leur monde fictif dans lequel les frontières entre le vécu et l’imaginé s’estompent sans cesse.

Sign in / Sign up

Export Citation Format

Share Document